徐悲鸿（1895-1953），江苏宜兴人。幼承家学，习画诗文。1919年赴法国留学，进入巴黎高等美术学校研习西画，回国后投身美术教育事业，以写实改良中国画，倡导中西融合，以雄健的笔墨与家国情怀，铸就中国画的新高峰。他笔下的马是极具标志性的题材，以鞍马画闻名于世。
中国美术馆藏徐悲鸿《奔马》是1944年创作的纸本水墨设色作品，是马题材创作的经典代表。在画面中，一匹骏马昂首奋蹄、四蹄腾空，鬃尾迎风飞扬，马匹筋骨遒劲，气势雄强，彰显出一往无前的磅礴生命力。徐悲鸿为突出骏马，采用极简的背景，仅以简笔略作草地，大片留白烘托出旷野驰骋的开阔意境，虽无繁复的布景，但却把奔马的姿态推向极致。
徐悲鸿笔下的马开创了中西合璧的新范式。他深研传统鞍马画的写意精神，又融汇了西方解剖学、透视法等，使得马匹的结构精准，扭转了前人画马的程式化表达方式。他采用劲健的线条勾勒轮廓，用笔徐疾有致、浓淡相生；用焦墨、枯笔扫写鬃尾，飞白灵动，将马匹的风驰之势彰显得淋漓尽致；以淡墨、湿墨晕染马匹躯体，凸显马匹的肌肉起伏与骨骼张力；又以重墨点染蹄、眼，使得骏马精神顿出。整幅作品以写意的笔墨精神传达着写实的造型，既严守中国画的笔墨气韵，又兼具西画的真实具象，诠释了古法为体、西法为用的艺术追求。
《奔马》创作于抗战相持阶段，徐悲鸿的笔下也蕴含着深沉的家国情怀，他在民族存亡之际，以马喻人，鼓舞人心，笔下的骏马不再是自然生灵的写照，更象征着中华民族不屈不挠、奋勇抗争的民族气节，寄托着救亡图存、自强不息的民族精神。他笔下的奔马是他艺术革新的硕果，也是艺术理想与国家命运紧密相连的结晶。
徐悲鸿以雄健的笔墨、革新的技法和崇高的精神，成为现代中国画的一座里程碑。他的画作不仅彰显水墨艺术的独特魅力，也承载着民族记忆与时代强音，为鞍马题材注入全新的精神内涵，是中西融合探索道路上的不朽典范，始终以震撼人心的力量，激励着国人奋勇向前。
