2022年是极不平凡的一年，在滚滚而逝的时光面前，唯有书籍是永恒不变的陪伴。2023年春天，我们比以往有了更多期待。近期，国内各大出版社都纷纷公布了2023年的出版计划，其中，“艺术书单”颇为亮眼，值得期待。
读史使人明智
如果说2022年王逊先生的《中国美术史稿》的出版是美术史爱好者的福音，那么2023年3月即将出版的《中国美术与朝代时间》一定不能错过。此书为资深美术史学者巫鸿的扛鼎之作。本书主要运用现存地上文物（书画、玉瓷、青铜器、壁画、雕塑、版画、老照片、明信片等），并结合地下墓葬遗迹，以丰富地道的美术史分析和作品图档，一方面看美术是如何在古代中国的文化、社会政治和美术环境中被叙述，一方面看这种叙述与其时其地的美术创作间的联结。
在很长一段时间里，中国艺术的历史叙事始终以朝代时间的框架进行组织。这种线性的时间叙事虽极有影响，但阻碍了将中国艺术放在更广泛的艺术史中进行研究和比较的可能。在本书中，巫鸿教授将中国艺术的发展置于其“原境”，即其原有的文化、社会政治背景之下进行讨论，揭示中国艺术的历史叙事如何与其同时代的艺术创作交织在一起。这本书的意义不仅仅局限于中国艺术史，而是为整个艺术史领域开辟了新的研究路径。
“笔墨”是传统绘画领域中的一个重要命题。预计2023年4月由广西师范大学出版社出版的《林木文丛：笔墨论》从对传统画史的考证、研究出发，力图为笔墨勾勒出一个清晰完整的轮廓，理清20世纪笔墨研究的概况，笔墨与传统绘画体系、与自然造化、与色彩、与工具材料的关系，理清笔墨在历史演进中在形态、作用、功能、地位等方面的变化，寻求笔墨在历史发展中的自身规律，以指导艺术创作实践。
预计2023年4月出版的《讲述艺术史——从文艺复兴到新艺术运动》，通过讲述艺术家的故事及其作品来展现西方艺术史，以简单明了的分类方式展开叙述，按时期和地域与艺术家的主要作品一起来展开，在介绍艺术家及其作品的同时结合艺术家的逸事展开叙述，涵盖了西方的绘画、雕塑和平面艺术等多种艺术形式。
对于作者来说，艺术史就是故事集：是什么促使艺术家去创作？哪些藏品或主题能够反映其背后的收藏家或赞助人？要如何接受或评价一件刚面世不久的艺术品？计划于2023年2月出版的《惊奇艺术史：你不知道画布背面的故事》，通过一个个有趣的故事来讲述艺术史，揭示了世界上伟大的艺术家和杰作背后的那些最奇怪、最有趣和最迷人的故事。通过这些令人难以置信的故事，探讨为什么艺术史是并且将继续是一个令人着迷的世界。
感悟艺术家的魅力
伟大艺术家的共性，就是拥有一个深邃的灵魂。阅读他们的一生，会给你思想和精神上的启发。2023年2月出版的《刘海粟传》是一部传记文学，完整呈现了中国现代杰出画家、美术教育家刘海粟的一生，包括少年逃婚办美专；开美术先河、使用人体模特儿；与卫道者论战流亡日本；欧游学艺，弘扬中国艺术；抗日战争期间，积极筹办画展抗战；南洋遇险，遭遇日本特务的羁留，以及新中国成立后，在特殊年代遭遇的人生低谷而顽强战胜困难，最后十上黄山，备受瞩目。本书全景展现其一生醉心艺术创作，致力艺术教育，以及救国爱国的情怀，并穿插其友情、爱情，展现了艺术家波澜壮阔的一生。
由著名英国艺评家、小说家、画家和诗人所著，陈曦译的《约翰·伯格论艺术·肖像》预计2023年出版。在《肖像》中，约翰·伯格带领我们穿越几个世纪的绘画，展示了他一生对各种艺术家的迷恋。他以深入浅出的文笔，提出了认识艺术家的全新方式，包括从伦勃朗到亨利·摩尔，从波洛克到毕加索，这些艺术家有的被封为圣人，有的在世时默默无闻。自始至终，伯格的书写都保持着社会、艺术和更广泛的文化研究之间的基本联系。其结果是，他的文字成为当代世界最精辟的批评声音之一，游走于数个世纪的视觉文化之间，为大众带来启发。
宾夕法尼亚大学艺术史教授朱莉·纳尔逊·戴维斯（Julie
Nelson
Davis）是研究浮世绘（日本风俗画、版画）的顶尖专家之一，并担任过许多日本艺术主题展览的客座策展人。戴维斯对其著作《喜多川歌麿与美的凝视》进行了资料增补和修订，此次为第二版，计划于2023年7月出版。日本艺术家喜多川歌麿是18世纪晚期日本最有影响力的艺术家之一，与葛饰北斋、歌川广重并称“浮世绘三杰”。他擅画美人画，尤以歌舞伎形象为最，作品广受赞誉。本书通过分析喜多川歌麿生活时代的丰富资料，对他和他的作品进行了全新的诠释，对他作品中多层次的视觉和语言含义进行分析，为了解这位艺术家以及江户时期身份建构、性别建构和名人的生活方式提供了新方法。
建筑设计书籍受关注
世界级建筑大师贝聿铭说：“建筑是文化和物质生产的结晶，不仅是科学而且是艺术。”全世界建筑风格多样，百花齐放，古典建筑跟现代建筑亦各有特点和所长。2023年，各出版社的出版计划中，关于建筑的书籍较为丰富。
台湾文化大学建筑系副教授李乾朗被称为中国古建筑的知音、古迹解码人。他不仅有着丰富的学养和古迹修复经验，还具备独到的建筑透视眼和神乎其技的手绘功夫。如果说他的《穿墙透壁》是“剖视中国经典古建筑”，那么2023年计划出版的《古迹入门》则是带领读者品味宝岛古建文化的精妙。《古迹入门》以“手绘+照片+图解”的方式呈现台湾的重要历史古迹，可以说是一部汇集了丰富建筑知识的图像百科。全书涉及25类古迹，包括少数民族聚落、城郭、寺庙、祠堂等，从每种建筑的结构名称、历史背景及外观特色等出发，引领我们走进宝岛古建筑的大门。宝岛丰富的建筑遗存，与整个中国古代至近代建筑形制一脉相承、互为观照，又特色独具。可以说，一本书能带你感受宝岛古建的魅力。
过去2000多年间，中式建筑那些不太瞩目的特征，譬如连接柱与梁的枋式结构等始终拥有高度的一致性，而这种一致性的点睛之笔则在于它们的普及性。无论是寺庙、道观、儒家建筑，还是普通住宅、葬礼场所、庭园，都能见到它们的身影。在中国乃至整个东亚地区，无论政治、社会、文化环境如何发生改变，中式建筑的部分设计及建造原则都得到了延续与保存。计划于2023年8月出版的《中式建筑的边界：两千年的延续性》中，作者夏南悉深度剖析了中式建筑的基本特征及其全球传播与变迁。
在日本，明治时代以来，人们逐渐发现各类建筑遗产的价值和魅力，逐步开始修理和保护它们。在修理、保护这些建筑物的过程中，存在着应当修理到什么样的程度，已经彻底损毁的建筑是否还有重建的必要，维护一般近代建筑的资金从哪里来等问题，东京艺术大学美术学部建筑科教授光井涉的《与建筑遗产共生：日本历史建筑的保护与再利用》对这些问题都进行了探讨，计划2023年6月出版。
