内容提要：本文从美学研究的对象、美的本源和美的本体等方面对建国五十年来的美的本体论研究作了初步的清理和总结。 关 键 词： 建国五十年 美的本体论 研究 述评 　　任何一种理论的建构都必须寻找自己的理论基石或依据。美学体系的建构也是如此。从历史的和现实的存在形态来看，中国当代美学建构的理论来源或根据大致有四个：第一，马克思主义哲学：如实践美学、客观论美学、主客观统一论美学等；第二，现代西方哲学思潮：如直觉美学、生命美学、超越美学、体验美学、虚无美学等；第三，现代西方心理学或艺术中心论：如心理美学、艺术本体论美学、否定美学等；第四，中国传统哲学：如意象美学、和谐 全文

陈逸飞的突然辞世，使人们惊叹唏嘘之余，不禁对事业、成功与生命有了更深入的思考。同时，他的辞世再一次把他的那些唯美的、古典的作品又带入我们的记忆中来……，他的水乡系列、古典仕女、和早期的西藏风情的作品中弥漫的浓浓古典美让多少人都还记忆犹新。我们这些60年代出生的人，一定都比较熟悉他的早期主题性画作《黄河颂》和《攻占总统府》，那深深的英雄主义情结感染着同代人的心灵。现在，每次我到军事博物馆，我都要到《占颔总统府》的巨幅油画前看一看，想起当年年轻的陈逸飞，为了拜访军事历史画大家何孔德，在他画室外的草地上静静地等了个把小时，直到何先生午休起床，才彬彬有礼地前去敲门。陈丹青 全文

印象派绘画，是指发生在19世纪下半期，以法国为中心风靡全欧并具有世界性影响的印象主义绘画现象。在印象派、新印象派、后印象派延续推进中充满着艺术发展链的链内链外的艺术交错，正是在相互影响、借鉴、冲撞和激励之中，其艺术视野更为广阔，艺术思想更露锋芒，艺术方法更趋完美，艺术特征形成多元，艺术取向体现多重，艺术轨迹出现复式。借“法国印象派绘画珍品展”在上海美术馆展览之际，我们可以从历史渊源、艺术思想、美学观念、审美价值、光学和色彩学思考、视觉审视、文化积淀、社会影响、艺术传承等视角，对印象派绘画的文化含量及人文精神，进行有益的探索与研究。 由中国文化部 全文

[内容提要] 十九世纪末以来，风起云涌、新潮叠起的现代艺术及后现代艺术对传统美学和艺术理论体系的冲击非常强大。我们应充分地考虑到艺术范畴的扩大，艺术学理论体系的开放和结构性调整，并进而对这些新的艺术现象作出或同化或顺应的接纳。 本文从一个较为系统的艺术理论构架应具备的四个维度，即世界客体、艺术家第一主体、艺术作品本体、艺术接受第二主体入手来系统考察这种全方位冲击所带来的挑战，以及艺术理论应该相应作出的应对等问题。 [作者简介]陈旭光，男，1965年生，浙江人，北京大学艺术学系副教授，文学博士。 十 全文

　人类在生活中所体验的境界与意义，有用逻辑的体系范围之、条理之，以表达出来的，这是科学与哲学。有的人生的实践行为或人格的心灵的态度里表达出来的，这是道德与宗教。但也还有那在实践生活中体味万物的形象，天机活泼，深入"生命节奏的核心"，以自由谐和的形式，表达出人生最深的意趣，这就是"美"与"美术"。 　　所以美与美术的特点是在"形式"、在"节奏"，而它所表现的是生命的内核，是生命内部最深的动，是至动而有条理的生命情调。"一切的艺术都是趋向音乐的状态。"这是派脱（W.Pa 全文

中西绘画里一个顶触目的差别，就是画面上的空间表现。我们先读一读一位清代画家邹一桂对于西洋画法的批评，可以见到中画之传统立场对于西画的空间表现持一种不满的态度： 　　邹一桂说："西洋人善勾股法，故其绘画于阴阳远近，不差锱黍，所画人物、屋树，皆有日影。其所用颜色与笔，与中华绝异。布影由阔而狭，以三角量之。画宫室于墙壁，令人几欲走进。学者能参用一二，亦具醒法。但笔法全无，虽工亦匠，故不入画品。" 　　邹一桂说西洋画笔法全无，虽工亦匠，自然是一种成见。西画未尝不注重笔触，未尝不讲究意境。然而邹一桂却无意中说出中西画的主要差别点而指出西洋透视法的三个主要画法： 全文