在研究方法上，尽管我们更加倾向于从绘画自律性层面对中国画本身作一些具体而实际的分析，但事实上，我们不得不承认，一个时代的学术思潮对绘画理路的影响是多么巨大。晚明社会经济的迅速发展与党争政治的纷乱倾轧共同造就了当时风云际会的学术思想。经历了二百多年的道学陈陈相因，理学之中本体的“理”、“气”与感性的“心”之间的内在矛盾在此消彼长中日益凸显，并由此带来了理论上的繁琐芜杂。王阳明在《别湛甘臬序》中说：“……自是而后，言益详，道益晦；析理益精，学益支离；无本而事于外者益繁以难。&rdquo 全文

一、写实与写意 中国绘画史上，以苏轼为界，此前唐、五代、宋初的绘画多倾向于对绘画客体对象的形、神追求，即“写实”一脉；此后的宋、元绘画则开始注重画家情感渗透，即“写意”一脉。李泽厚在其《美的历程》一书中简要地将之概括为“有我之境”与“无我之境”。 “写实”这一概念其实较为笼统，它具体地包括“形似”与“传神”两个方面。而自《淮南子》之“君形”到顾恺之的“传神”，再到 全文

扬州，古称广陵，是禹贡九州之一。运河、长江交汇于扬州，在海运、铁路尚未兴盛之时，扬州成为交通枢纽。隋唐以来，扬州一直是中国经济文化中心之一，享有“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”之盛誉。 扬州的繁华，主要得益于盐运和漕运事业的兴盛。扬州滨临东海两淮地区，素来为我国食盐的重要产地。时至清初，随着全国人口的增长，两淮食盐产量与日俱增。扬州得水利之便，成了吞吐量极大的盐运中心，每年有十亿斤以上的海盐经过扬州转运到安徽、河南、江苏、江西、湖南、湖北等地，两淮盐运使的官署也设在扬州，无疑，则给扬州经济带来空前繁荣。清代著名学者汪中在《广陵对》里指出：&ldquo 全文

扬州八怪是清朝雍、乾年间在野文人画的代表，在中国画史上具有上承徐渭、石涛、八大，下启海上画派的举足轻重地位。但是扬州八怪的人数在文献上的记载不定，以至于它的定义，随着近一、二十年来美术史研究的发展，已逐渐被扩大为扬州画派。这种定义上的转变，使它被认为只是一个地域画派，且有些学者开始声称“它的影响不像吴派、四王或海上画派之遍及全国，其在中国画史上的重要性也不如吴派、四王或海上画派等”。这个观念的由来，多半是引用汪鋆于1883年（光绪九年）成书的《扬州画苑录》所记“怪以八名，画非一体。……崭新于一时，只盛行乎百里”之看法 全文

　内容摘要：随着社会的变化，人们的心理结构和审美观念也随之衍变，中国画为适应时代审美的需要，也发生了翻天覆地的变化。从明代开始中国画就开始寻求突破，但直至今天，发展走向的问题仍然是困惑画家和理论家的焦点。文章主要从中国绘画的发展历程谈中国画的创新。创新首先应进行观念上的更新，新时代的中国画应该反映时代心理结构和审美观念。 　　关 键 词：中国画的发展 创新 绘画观念 　　 　　近百年来，随着社会的变化，人们的心理结构和审美观念也随之衍变，为适应时代审美的需要，中国画也发生了翻天覆地的变化。但如何发展，直至今天，仍然是困惑画家和理论家的焦点问题。“五 全文

　论文关键词：古墓壁画 政治 文化 世俗文化 唐宋 　　论文摘要：中国古墓壁画，在汉朝到达其繁荣阶段，进入唐朝，成为墓室的重要装饰成分，但是这种作画方式却长期为皇室所垄断，从而在一定程度上导致唐朝以前古墓壁画大多是显示盛世威仪的壮观场面，入宋以后，由于政治.文化等因素的综合影响，中国墓室壁画也逐渐生活化，世俗化。唐朝到宋朝，在一定程度上拉开了贵族文化向大众文化扩展的序幕。 　　古墓壁画，中国最为古老的墓室装饰之一，自汉朝崛起，经过唐朝的不断发展，直到宋朝以后逐渐衰退，及至到了现代，由于丧葬制度的改变，已经退出了历史舞台。 　　遥望历史长河，壁画 全文