“行到水穷处，坐看云起时。” 张维国根植津沽文脉，沐京华艺苑之风，于水墨丹青之道深耕数十载，以深厚的学院功底为基，以通透的艺术哲思为魂，跳出山水摹写的形骸桎梏，于笔墨有无之间，开辟出一方澄澈通透的清凉世界。 先生有言：“千树万树无一笔是树，千山万山无一笔是山，千笔万笔无一笔是笔。” 这正是其艺术的核心真意，恰合了 “俯仰尽微波，才知皆是幻” 的禅心哲思。他不困于山石林木的具象描摹，不执于点画笔墨的技法窠臼，泼墨于纸，便唤作烟云山水，落墨成趣，便化现万千世界。以无心之笔，写有境之山，于虚实相生间，把天地万象的灵韵、澄明通透的禅意，尽数融于水墨氤氲之中。观其画 全文

“一生痴绝处，无梦到徽州。” 李松才根植新安文脉沃土，自幼便与丹青结下不解之缘，年少时家贫无纸笔，便以石炭为笔、墙地为纸，在一笔一画的描摹中，埋下了一生坚守的艺术初心。他以半生为师，在三尺讲台上传授美育之道；以一生为艺，在纸素与瓷胎之上，耕耘出一方雅致清逸的艺术天地。 他兼擅国画与陶瓷绘画，深察万物灵韵，极善捕捉细节，笔下花鸟鱼虾栩栩如生，黄山丘壑苍翠含情，既形神兼备，更满溢诗情画意。其笔墨不逐浓艳，不尚奇巧，以清逸为骨，以灵净为魂，在宣纸上写尽新安山水的烟雨灵秀，于瓷胎上绘出黄山奇峰的青翠神韵，代表作《青翠欲滴黄山媚》，更是将国画的笔墨意趣与陶瓷的釉色肌 全文

　　艺术家 | Artist 李晓飞|LI Xiaofei 　　策展人 |Curator 于飞|Yu Fei 　　展览日期 |Duration 2026年03月23日 — 2026年05月22日 　　藏家预览 | Collectors preview 03/23 10：00 -18：00 — 04/05 10:00-18:00 　　公众开放日 | Public days 04/06 10:00-18:00 —— 05/22 10:00-18:00 　　开馆时间 | O 全文

　　时维仲春，惠风和畅。2026年3月10日，笔者怀着对艺术的敬畏之心，专访当代水墨人物画家袁武先生。 　　推门而入，满屋墨香氤氲，文脉沉厚如磐。案头陈放贯通古今的史书与滋养心性的画册;四壁悬列从黑土乡野到雪域高原、从现实人物到历史篇章的笔墨气象。室内无浮华雕饰，无炫技张扬，只觉笔墨沉稳、质朴内敛，一派中正厚朴之气，恰如先生为人。 　　袁先生为人方正持重，谈艺论史，皆以平实之心观照世事，不偏不倚，不掩真实。这份坦诚与中正，亦自然流淌于笔墨之间，成为其艺术一以贯之的底色。 　　一、黑土铸魂 高原润心：扎根现实的礼 全文

　　伯揆 | 大写意的新境 　　文/杨嘉铭(艺术评论、策展、经纪人) 　　在中国画的谱系中，“大写意”三字承载着特殊的重量。它不仅是技法层面的简括与奔放，更是一种哲学态度，一种生命境界。自徐渭、八大到吴昌硕、齐白石，大写意传统如同一道精神长河，贯穿着中国艺术对“意”的至高追求。而在当代，伯揆以数十载的沉潜与探索，成为了这条长河中有力的涌流。他用自己的实践告诉我们：大写意，确是中国画的最高境界;而这境界的抵达，需要思想的深度、修养的厚度，更需要在茫茫艺海中立定自我的勇气。 　　大写意之“大”，不在于尺幅， 全文

　　伯揆气象 | 论其大写意花鸟画的笔墨正脉与时代精神 　　文/杨嘉铭(艺术评论、策展、经纪人) 　　在中国大写意花鸟画的历史长卷中，徐渭的狂歌、八大的孤绝、吴昌硕的金石、齐白石的生机，构成了一座座笔墨高峰。而今，当我们将目光投向当代画坛，伯揆以其数十载深研苦修所构建的笔墨世界，正以其清朗敦厚、寸墨传神的独特气象，为这一古老艺术谱系续写着新时代的华章。他的艺术实践，不仅是对中国画正脉的坚定守护与创造性转化，更是将个人心性、时代精神熔铸于毫端，在“书写性”与“写意性”的纯粹追求中，开辟了大写意花鸟的新境，昭示着一个具有鲜明学术品格与时 全文