对于一幅传统的中国画来说，把诗、书、画、印结合起来。似乎才表现得更为完整，更有特色。诗、书、画、印结合，可以把几种艺术融为一体，相互辉映，既能丰富画面内容，又能扩大画面境界，给人以更多的审美享受。这在西洋绘画中是没有的，这是中国画的又一个特点。 　　 诗、书、画、印结合，是中国画在发展过程中逐渐形成的。 　　 在宋代以前，画上是很少题字的，偶然有字，也只是在不显眼的角落里，写着作者小小的姓名；那时虽然也有题画诗，却不是写在画面上的。到了宋代，才有一些诗人兼书法家的画家，开始在自己作的画上书一段题记或一首诗。这样，诗、书、画开始结合起来，中国画历史发展中的文人画也开始了萌芽。文人画是中国绘 全文

主持人：2005年北京各大拍卖 公司相继推出了当代实力派画家专场拍卖会，像文人画、学院派中的一些代表画家，作品价位每平方尺从5000元到几万元人民币不等。内容涵盖了工笔、兼工带写、大写意等等，各种艺术形式特色纷呈，拍品中出现了不少画作精品，吸引了众多收藏爱好者的兴趣，成为藏家关注的新热点。那么在这些拍卖会上，哪些艺术品具有投资潜力，收藏爱好者又应该注意哪些问题呢？ 　　在刚刚落槌的2005年北京华辰春季拍卖会上，首次推出的“跨世纪”中国当代名家精品拍卖专场以95.12%的成交率再一次引起了人们的关注。而在此之前结束的2005年中国嘉德春季拍卖会上，首次推出的中国当代书画拍卖专场也以 全文

在过去中国画艺术品仅仅是文人雅士的收芷目标，现今，她也成了富商巨资的投资热点，也许在不久的将来书画艺术品尝会成为多少有些文化品味的平民百姓的精神与经济双重价值的珍芷品。 近些年来，中国画作品似乎全面地进一步了国内外的艺术品市场，市场经济的发展将艺术品作为商品进行经营的画廓。艺术公司，拍卖公司等也如雨后春笋般的破土而出。大量的艺术品买卖已使国内逐渐形成了一个巨大的富有发展潜力的艺术市场。 中国画市场的三位主任——画家、经纪人（画商）和收藏家，要想参与市场，把握市场并在市场竞争中取胜，不能不了解市场，不能不掌握市场运行规律，也不能不了解市场行情。 书画的市场价格，是非常复杂的。她是由多种因 全文

唐代为我国文化艺术史开了辉煌的一页，在世界文化史上闪烁着金光。国力强大、经济发展文化也非常繁荣。文学、诗歌等大家辈出，绘画有阎立本、李思训、吴道子、王维、韩干、周、边鸾等，唐代人物画、山水画、花鸟画、鞍马动物等各种形式与体载的绘画都很灿烂。其难点尚不是价格方面，而是唐代都留传下来的作品原本就少乎其少，且都为 国宝，另则仿品又具多，故一般收芷者最好不要对唐代作品抱有任何幻想。（张伟明 文于泰山） 全文

中国画： 简称“国画”，在本世界美术领域内自成都市独特体系。它用毛笔、墨，和中国画颜料，在特制的宣纸或绢上作画。在题材上有人物画、山水画、花鸟（卉）画动物画等之分。在技法上又可引为工笔画和写意画两种，各有蹊径，互有特色。在人物画方面，从晚周至汉、魏、六朝逐渐成熟。山水、花鸟等至隋唐之际，始独立形成画料。到五代、两宋、流派繁多，为高度发展阶段。元化水墨画盛行。明、清和近代，大体录袭前规。在各个时期中，都出现了不少革新造性的画家。在世界美术领导或中国画具有鲜明的民族形式和独特风格。在描绘物象上，主动运用线条、墨色来表现形体、质感，有高度的表现力，并与诗词、款赋、书法篆刻相结合，达到“形神兼备” 全文

元代在中国的绘画发展史上又有了新的转折与起色，元代大画家黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇等，他们开始用纸作画，充分发挥了纸、墨、笔的性能，技法上有新的创造、重墨韵意境、讲究诗书画的结合，其影响力经明、清至今，不过元代真迹传世者也是毛角少的可怜，且后人仿者芷。收芷家需三思而解理囊。（张伟明 文于泰山） 全文