每次有客人走进自己的画廊装裱字画，李振明的第一句话不是谈价钱，而是先向对方介绍装裱的历史和工艺，因为在他看来自己从事的装裱工作不仅仅是一个谋生的手段，更是一门有着千年传承的艺术。“所谓三分画七分裱，一张好的字画不仅仅体现在字画本身的艺术水平上，装裱的工艺如何也对字画有着很重要的影响。”在李振明看来，每一个把字画拿到自己画廊来的人都对那幅字画有着很深的感情，“要是没有一定的意义，人家也不会郑重其事地让你去裱。”李振明说，不论是名家字画还是业余人士的信手涂鸦，只要是让他裱的，他都会双手捏着字画的两边，在桌面上轻缓地展开，然后根据字画的特点，为顾客讲解自己要如何装裱，会达到一个什么效果。 全文

张志红出身书画装裱世家，其外祖父是民国时期的中国书画修复业两大流派(北京琉璃厂玉池山房、大树斋和上海汲古阁、刘定之装池)代表人物之一的刘定之先生，其父张耀选先生1954年入故宫博物院，组织领导了长沙马王堆出土西汉帛画的揭修工作。张女士从事修复工作30余年，在书画保护方面具有丰富的实践和独到的见解。 中国书法和中国书画在世界艺术之林中享有很高的声誉。装裱工艺使书画得到了更好的保护和流传。书画装裱最初起源于古人观赏、收藏绘画的要求，经过不断的探索、演变和发展，形成了一整套颇具特色的优良系统，是我国的艺术遗产之一。书画装裱最早起源于什么年代，为什么会形成手卷、挂轴、册页的形式，这些问题 全文

中国古书画的材质：纸绢 1、利用纸绢来进行断代 2、观察材质的新旧成色 纸绢材料：纸、绢有材质、制作规格、尺寸形制和质量代劣等情况，需综合起来考察，才能判别其时代，而且是断上不断下。 粗言之，唐宋盛行绢，也有极少量的纸。元代纸绢并用。到明代出现了素绫、花绫等品种。纸在西晋以后才用于书画。当时是用麻纸，如陆机《平复帖》。南北朝写经用黄柏纸，唐人临摹用硬黄纸。唐时书画多用麻纸和楮纸，韩况《五牛图》、杜牧《张好诗卷》等即是麻纸。宋代开始大量使用楮皮纸、桑皮纸、竹纸等，南宋使用桑、檀合制的宣纸，质量上乘。元代用纸普遍，并出现生宣纸。明代以后，纸的 全文

(一)全拓的装裱 为了传播历史和科学文化知识，在博物馆陈列或展览中，一些实物必须靠好的形式来体现。 有些陈列品，如石刻和青铜器的文字或花纹，就必须依靠拓片这一表现手法全面地表现出来，通过艺术处理，才能给观众留下难以磨灭的印象。 参展的拓片必须经过精心的托裱。拓片的托裱是一种专门技术，它与字画的托裱是有区别的。石刻上的文字和纹饰都以凹凸不平和黑白不同的变化呈现在拓本上。在托裱时千万不能将其刷平展开。如果刷平展开就会使字和花纹变形，原物的本来面目就会失真，则是大错误。 托裱对拓片有着保护作用。拓片使历代名迹得以较好地保存下来，成为我国非常珍贵 全文

中国的书画,是东方艺术之宝。伴随着书画的发展,装裱工艺也随之提高。装裱工艺技术的经过历代相传,到如今已经是技术纯熟,经验丰富。但装裱只是对书画进行保护的第一步,对书画装裱后的收藏却是保护的关键。 清邹一桂在《小山画谱·藏画》提出:“装潢得法,亦贵珍藏。盛以画囊,置木箱内,悬之屋梁透风处。”。“装潢得法,亦贵珍藏。”说明古人对书画收藏,看的比装潢得法更为重要。现实也是这样,再好的书画装裱,如不能珍藏好,那就等于破坏了这幅艺术品。“盛以画囊,置木箱内,悬之屋梁透风处”,即将书画装于布囊(最好用柔软的缎、锦、丝绸)内,再放进木(最好选用红木、楠木、杉木或泡桐木)匣中,存放在阳光不能直射 全文

书画装裱永远都离不开浆糊，人们把裱画者称为掉进浆糊缸里的人，是很有道理的。浆糊的调制比例实际上就是对用水量的合理控制。浆用厚了会影响书画的平整度，用薄了或者水分多了就会出现空壳、折边不直、镶缝折断等现象。因此，用浆一定要强调厚薄得宜。一般来说，用浆的厚薄，首先需要有一个标准，再结合纸张的厚薄、操作时的天气干湿程度和操作者上浆厚薄的习惯来最后确定。然而，传统的对浆糊稠度的测定是工作人员凭借自己的眼睛和手来测试的，如果有黏的感觉便说明够厚；而且，加水的多少往往就变得非常随意。这种方法显然很不科学，对于经验不够丰富的人来说，也是很难掌握的。所以，采用化学上聚合度的方法来配置一标准浓度的浆水标准数据为 全文