在美术院校的高考专业加试中,色彩一直是致关重要的一个部分。但要学好色彩并不容易，一方面需要大量的写生练习，另一方面也需要一定的理论进行指导，两者相辅相成。在这儿我想谈一下色彩的形成规律。 色彩主要是由于光、固有色和环竟色形成的，单一的明度、色相、纯度是色的因素，在它们之间缺少了重要的一环（环境），所有的色彩都应是处在一定的环境中的。 固有色：没有人能够确切的说出自然界到底有多少色彩。因为自然界是缤纷复杂的，我们可以毫不迟疑的说，自然界拥有多少不同的物象，就有多少不同的色彩。天、地、云、海、树、石等，不仅有着不同的形象、质地，而且色彩也是不尽相同的。但物体固有色 全文

　　 自然界的色彩尽管千变万化，错综复杂，但它的变化是有规律可循的。这一规律可归纳为以下几点： 1、色彩的空间透视： 　　色彩的透视实际上就是指空间色，这也是任何造型艺术无法摆脱的透视变化规律。因为人的视觉是按近大远小的透视原理来反映物体的远近距离的。同样大小的东西，靠近我们的则显得高大。距离我们远的，则感觉矮小。这是近大远小的形体透视规律所造成的。色彩也有透视变化规律，如近的暖，远的冷，近的鲜明，远的模糊等。尤其是画风景写生，因为空间距离深远开阔，这种色彩透视变化的规律格外突出。而画静物空间小，色彩的透视变化程度也相应的减小。这样的例子不用特指，你到室外找几个物体远 全文

　因纯度差别而形成的色彩对比叫彩度对比 　　前面已讲过，不同色相的纯度，因其形度相差较大，很难规定一个划分高、中、低纯度”的统一标准。这里只能提示一个笼统的办法：把备主要色相的形度标均分成三段，处于零度 色所在段内的称低彩度色，处于纯色所在段内的称高彩度色，余下的称中彩度色。 　　一般来说，对比色彩间纯度差的大小，决定彩度对比的强弱，不同的色相情况就不完全一样，像与R一样的色相，就能达到较好的彩度。差10个阶段以上的彩度对比，应称为彩度强对比，差三个阶段以下的，称彩度弱对比，其余即称彩度中对比。 　　在彩度对比中，假如其中面积最大的 全文

1、干画法和湿画法 干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。 干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。 层涂： 即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。 罩色: 实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积 全文

①装饰色彩 装饰色彩以固有色为基础，研究色彩的平面性与装饰性。装饰色彩一般排除自然界中光源色与环境色的影响，把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来，利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩的艺术创造。装饰色彩可以不再是物体本身的自然颜色，而是人们根据审美需要，对色彩进行多种艺术处理和加工，装饰色彩是人们对自然色彩的再创造，是人们主观赋予物体的一种抽象色彩，是人们对色彩欣赏的一种需要．见彩图。人们在生活中可以从大量的日用品、工业晶、工艺晶、现代建筑等等各个领域中充分领略装饰色彩的无穷魅力。 装饰色彩更多的应用在图案设计、装饰壁画、工艺美术、国画、民间 全文

　　在城市生活久了的人是很容易被自然的美景所吸引，但又有多少人会去洞析其中深邃的生命含义并从中获得力量？比如说人类赖以生存的天然屏障——各种树木与植物。它们随季节变化岁岁枯荣，并且一次比一次繁茂，其对自身生命的消解与重塑，不正是对人类历史与人类自身的呼应与影射？就此意义而言，我画风景尤其关注自然界中植物的生存形态并加以表现。 　　对我而言，我并不简单地把我所画的作品归为传统“风景油画”。因为我的这些作品有意地消解了景色所起的审美作用，而且画面中并无深远或平远的景深，趋于平面化的画面则更多了些构成的意味。所以我更多的考虑是如何去建 全文