活动于后白河上皇执政期的名画家藤原隆信(1142～1205)。他本是朝廷大臣,又是当时显赫的藤原贵族世家的成员。此公善诗精画,才艺高卓,还是和歌(日本的三十六音节的诗)作家。在似绘上,他改革并复兴了前人的绘画技法,得到日本画史的很高评价。1173年,在最胜光院从艺,大部分是描绘上皇与皇后参诣高野山佛寺以及日吉、平野神社的盛况。他与另一绘画高手常盘光长二人配合默契,十分合作。后者是职业画家,隆信则是朝廷命官。当隆信被任命描绘参拜行列中供奉大臣们的脸相时,他让光长来完成其余部分。全画完成后,大臣们无不感到震惊,以致将画有他们自己脸相的障子折起来,怕被人看见。一位大臣在日记中写道:幸亏他未去参 全文

　　乔托·迪·邦多纳（Giotto di Bondone 1267年－1337年）意大利文艺复兴时期杰出的雕刻家，画家和建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者，被誉为“欧洲绘画之父”。在英文称呼就如同中文一样，只称他为Giotto，乔托。艺术史家认为乔托应为他的真名，而非Ambrogio (Ambrogiotto) 或Angelo (Angiolotto)的缩写。 乔托性格开朗、活泼、机智、幽默。他出生在佛罗伦萨附近韦斯皮亚诺的农村，父亲是贫苦的农民。乔托从小上山放羊，后来在画坊当过学徒和帮工。他是画家契马布埃的学生。少年时代 全文

　　（１６３４－１６９３）是荷兰１７世纪小有名气的一位风俗画家。作为荷兰巴洛克的追随者，他所追求的主要目标是肖像大师伦勃朗。他所描绘的题材比较狭窄，从１６５５年起，风俗画题材几乎就是纺纱、读经、做饭三个方面。有与弗美尔同样的倾向，却无弗美尔的艺术魅力。他的风俗画也是小幅居多，这幅《纺纱老妇》是其中之一。画的构图较独特：老妇坐在房间一角，凑近从天窗直射下来的阳光。也许冬天的室内这束阳光显得格外温暖些。摇车在老妇接线的一刻停住了，她全神贯注地低着头在接线。鼻梁上的老花镜微微下滑，前额的皱纹表明老人饱经沧桑的人生，生活虽平静，操持家业却日艰月难。墙上挂着一只缠纱锭子，右边脚下有一水罐。阳光把人的阴 全文

　（约１６２６－１６７９）是１７世纪荷兰的著名的风俗画家。他的作品影响很广，在当时仅次于伦勃朗和哈尔斯。他的那些圣经题材的油画也往往有浓厚的风俗画特色。人物象在舞台上表演，众多的形象，构成一个故事性场面。他的风景画也是这样，似乎也要在画上讲点"故事"，人物画得很小。有时候，故意使形象略带一点粗犷味，呈现一种幽默感，这大概与当时荷兰市民所向往的快乐的精神生活有关。晚年时的作品，显示了这位画家熟练的造型技巧，色彩处理也较凝练，笔触浑厚，具有一种现实主义性质的古典美。 　　扬·斯滕曾向奥斯塔学过画，后又从其岳父学习油画技巧。他的风俗画无论从色彩上，还是从素 全文

　（１６２０－１６９１；旧译凯普或奎普）是荷兰著名风景画家，出生于多德雷赫特。其父雅各布·克伊普（Jacob Gerritsz(oon) Cuyp,１５９４－约１６５１）以肖像画闻名于家乡，画风受伦勃朗的影响较深。其叔父本雅明·克伊普（Benjamin Gerritsz(oon) Cuyp,１６１２－１６５２）是兼善风俗、风景和宗教题材的巴洛克画家。除此以外，他的本家中还有几位画家，总共有７名，故美术史上称他们为"克伊普绘画世家"。他们都在尼德兰的多德雷赫特作画。阿尔伯特·克伊普素以农村的宁静生活为题材，画幅不大，风景上偶尔也点缀 全文

　（１６０６－１６８４.４）出生于乌得勒支。父亲大卫·德·海姆也是当时一位有名的画家。小海姆受其家训，使自己的绘画天赋得到更进一步的培养。他早期的作品构图比较简单，色彩深而不丰富。这时，他对日常生活用品发生浓厚的描绘兴趣。１６２６－１６３６年，海姆去莱登大学城的地方美术学院学艺，并开始专学静物。描绘题材通常是书本、乐器以及某些具有象征意义的物品。在荷兰把这种带象征性的静物画叫?quot; 瓦尼塔斯"，如头颅、滴漏等物以象征"人生的空虚"等。迁居到安特卫普后，海姆的静物画发生了一些变化。原先的朴实性质减弱了，增强了一些夸饰成分。他开始接 全文