9月10日“无声之诗”——曾迎春国画作品展在东莞市文化馆东展厅开幕。在当代画坛的璀璨星空中,曾迎春无疑是一颗耀眼的星辰。她以女性艺术家的独特视角和深邃的艺术造诣,为我们呈现了一幅幅充满生命力与创造力俱佳的国画作品。曾迎春以其丰富的作品题材、广阔的地域时空跨度、融合南北古今之法的独特风格,以及深刻的思想精神内涵,创造具有自己独特的艺术风格。她的作品不仅技法新颖,更在表现民族、时代与个人特色方面达到了高度统一,堪称“无声之诗”。
东莞市文化馆馆长黄晓丽在开幕式上致辞,充分肯定了曾迎春老师低调做事、认真作画的风格,希望这次展览带给大家的不仅是一次视觉的盛宴,更是一次心灵的洗礼。
曾迎春表示,绘画艺术和其他门类的艺术表现形式虽然有所不同,但最终目的都是在表现人类的思想,生活是所有艺术取之不尽用之不竭的源泉。艺术来源于生活但要高于生活,要有艺术家独特的表现风格技巧,要有升华,有哲思。
开幕式后,曾迎春老师为现场观众进行了导览,逐一讲解了每一幅作品的创作背景及心路历程。曾迎春老师的国画作品,以其独特的艺术语言,向每一位观者诉说着无声的诗篇。从山水间的云雾缭绕,到花鸟鱼虫的细腻刻画,每一笔、每一划都蕴含着深厚的文化底蕴和艺术家对生活的深刻感悟。
值得一提的是,现场展出的作品,既有巨幅画作,也有小幅精品。曾老师的山水画作,不仅展现了自然界的壮丽与秀美,更通过巧妙的构图和墨色的运用,传达出一种超然物外、宁静致远的意境。而那些花鸟小品,则以其生动鲜活的形态和细腻入微的笔触,让人感受到生命的律动与大自然的和谐之美。
著名美术评论家们对曾迎春的艺术成就给予了高度评价。陈传席先生认为她的画作民族性、时代性和个人特色兼具,焕然一新且充满个人魅力;孙克先生赞赏她敏锐的观察力和创造性,认为她在女画家中是出类拔萃;刘曦林先生则对她的诗意思维和色彩构成印象深刻,认为她的新作在艺术上又迈上了新的台阶;而王镛先生则用“绚烂与平淡”来形容她的画风之变,赞誉她达到了极绚烂又极平淡的最高审美境界。
本次展览展出中国画作品40余件,主题风格以山水画与花鸟画为主,体现艺术家曾迎春作品的民族性、时代性、个人性的特点。
展览持续到9月20日。
曾迎春、中国美术家协会会员、中国剪纸协会会员、中国书画家联谊会副主席、中国女画家协会副秘书长、北京国画艺术家协会副主席、黑龙江省美术家协会理事、黑龙江省书画院(美术馆)美术创研员、国家一级美术师、中国同泽画院副院长。
部分作品欣赏
天之骄子 2016年 162cmx342cm
梵天净水 2016年 270cmx800cm
寒随夕阳去春逐朝旭来 2016年 160cmx342cm
心中日月 2006年 160x346cm
我的春天之一 2010年 160cmx780cm
东出西落 1988年 38x68cm
...... 1986年 96x98cm
不再回首 2008年 130x146cm
霜雪妄欺玉骨 素裹难掩红颜 2014年 260cmx266cm
在水一方 1989年 68x68cm
花开花落 1989年 134x63cm
梦里故乡 2021年 240x200cm
谁门外谁来问落花 1991年-2001年 122cmx106cm
我们的青春 2015年 176cmx145cm
圣水 2006年 180x96cm
尘境 1996年 136x68cm
寂寞寂寞两相望 2006年 180x96cm
梦红颜 2010年 136cmx68cm
天上人间 2006年 180x96cm