中国画，多山水与花草，以画海景闻名的马进良，用他独特的笔墨审美把几十年的海边生活经历通过画作记录下来，创造了自己独有的中国画名片。
本文作者著名资深媒体人陈凤玲与画家马进良
“一方水土养一方人，靠海才能画海，画着画着，便悟了...”向我介绍他的海景画作时，马进良似乎又回到了那些个与海为伴的岁月。年轻时，在浙江美院求学毕业后他被分配到浙江定海的孤岛上，那里既没有叠翠青峰，也没有长松古柏，终日见到的就是浩瀚的大海和嵯崕的岛礁，他就是在这样的环境中练就了笔墨技巧，面对大海、渔舟、礁石、渔村，他不断思考表现方法，一个人在孤岛上孤独寂寞地探索着艺术之路。现在看来，那段漫长岁月正是成就他的“高光时刻”。
画家吴国亭曾这样评价马进良的画作，“进良的海景作品，给人的第一印象就是构图宽宏、气局博大，特别是横幅的构图，采用平远透视法，画面尺寸不大，却天水浩瀚，空间无垠，有咫尺千里的感觉。”
在他的工作室，我也确有其感，他的每一幅海景作品都给人强烈的视觉冲击，但又不失细节的刻画，越品越觉得技艺高深令人赞叹。他自己认为，他的画作在强调表现真情实感的同时，又强调了游心于万物，整体把握客观世界生生不息的变化韵律，将大海、峻山、天空等场景勾勒出了天人合一的极高境界。
现如今，马进良已是中国美术家协会浙江省美术家协会会员，浙江舟山市书画院院士，职业书画家。除了海景画作，他的花鸟与书法作品同样灵动且极具美感。他擅长以草书形式入画，体现了独特的造型观和境界观。他说，他在向自然学习的过程中尽可大胆创造属于自己的技法，从而使作品面目独具，形成独有的风格。
“墨气淋漓幛犹湿”“笔所未到气已吞”是人们对马进良老师画作的盛赞，而与他交谈时，话语间表现出的对生活、对艺术的热爱让我真正看懂了他书画作品的内核。
采访前一天是马进良的生日，对他生日的祝福我更多地表达的是敬佩之情，抛开笔墨的技艺，让我记忆深刻的是言语间透露出的那股不断突破自己的内驱力，让我相信了成就绝非偶然，作品背后源源不断的创造力才是他想要表达的“艺术观”。（作者：陈凤玲）
