画挂在美术馆展厅里，感觉不同。在画室是一种样子，在美术馆是另一种样子。这种差异让人高兴，也可能让人失落。作画时的热情会冷却，但当作品再次出现在面前，感觉又会强烈起来。 这次展览大部分是近年作品，分风景和人物两类。主题聚焦于具象形态的结构叙事。画家为什么画这些？很难说清。可能和画室里的独自思考有关。但可以肯定，这是身份自觉后的自我抉择，是对自由意志和现实感受的表达。 画家的主题往往源于 全文

潘晓东《有风的沙溪河》2025年油画写生50×70cm 我与晓东相识于1980年之夏，其时，我刚结束廿一载的青海高原生涯，调回中央美术学院，在油画系第三画室任教。而晓东则是作为西安美术学院毕业留校的青年教师，就派到中央美院研修深造。进入油画系于文革结束之后举办的首次进修班，与他同时来的各地进修生有15人，分插在各个画室，晓东正好在第三画室，由此与我结缘。除课堂之外，晓东还时常到我在老中央美院U字楼北边的小 全文

时光回溯至1948年，胶东大地的炊烟里，一个男婴在青岛莱西市院上镇院上村降生，父母为他取名周经纬。谁也未曾料到，这个乡野间的孩童，日后会以笔墨为舟，在艺术的长河中劈波斩浪，用一幅26米长卷惊艳画坛。 1966年的风，吹乱了校园的宁静。周经纬自幼便酷爱绘画，笔墨丹青是他年少时最执着的热爱，然而彼时他却不得不从莱西五中提前毕业，高中学业尚未圆满，便踏上了充满未知的人生旅途。一次去往莱阳姐姐家的走亲，成了他艺术 全文

舒同是中国书法艺术传承与开拓的代表人物之一。他的一生始终与中国革命和建设的历程相契共振。青年时代他便投身革命，在烽火岁月中以笔为刃、以墨传声。在书法事业亟待振兴与规范的关键时期，他勇担重任，主持创立中国书协，开启了当代书法发展的崭新格局。在书法艺术的天地里，舒同深耕传统，遍临诸家，融篆隶之古朴、行草之灵动、楷书之端庄于一体。终以毕生求索凝练成独具一格的艺术风貌。“千秋翰墨一舒同”，启功题写的七字赞语凝练了舒同的传奇艺术人生。 全文

▲ 节临《悬泉置奏书》 陈杰 简牍的出土发现是20世纪中国书法史研究的重要转折。楚简、秦简、汉简、吴简、晋简等不同时期、不同地域的简牍相继面世，在书法史演进关键阶段展现出独特价值。其中，笔法层面的突破性认知尤为关键。这些简牍墨迹的出土，不仅将隶书演变的源头从秦代小篆“书同文”之后前溯至春秋战国时期，更突破了传统基于碑刻的汉隶认知框架，清晰揭示了自春秋战国至两汉魏晋的笔法演进脉络，完整重构了魏晋帖学之前以笔 全文

行书七律诗 文徵明 张恩裕旧藏 作为明代诗书画“三绝”的全才，文徵明在书画上的造诣极高。在绘画方面，他是“明四家”之一、“吴门画派”的领袖，确立了明代文人书画的审美标杆。在书法上，其位列“吴中四家”，诸体皆精，小楷温润秀劲、行书纵逸洒脱、草书矫健灵动，风格随人生阅历由娟秀渐趋沉雄，始终恪守文人书法的雅正格调，深刻影响了明代及后世书法发展，至今仍是书法学习者追摹的典范。 《行书七律诗》 全文