本研究聚焦拼贴艺术在提升初中生艺术表现力方面的教学应用，分析拼贴艺术的美育价值与当前初中美术教学应用现状，设计《拾旧创美》拼贴艺术教学案例，突破传统技法限制，助力学生掌握拼贴表现方法，为初中美术教学融入拼贴艺术、落实核心素养目标提供实践借鉴。 艺术表现力是美术核心素养的重要组成部分，指学生运用视觉语言将创意与情感转化为可视化作品的能力。初中阶段是能力发展的关键期，学生思维活跃、乐于探索，但常因绘画技法、形式构成能力不足，难以充分释放艺术表现力。拼贴艺术材料多元、技法包容的独特优势，能有效降低创作技术门槛，为创意表达提供广阔空间。学生通过拼贴、重组、叠加的实践，可 全文

当年，海岛学校美育面临资源匮乏、缺少公共艺术空间的困境。2008年，教育部强调艺术教育是美育主渠道，要求完善课程体系。在此背景下，2009年起我们开设了舟山渔民画课程，从课堂教学转向浸润式美育。基于《义务教育艺术课程标准》对学生审美感知、艺术表现、文化理解、核心素养提升的要求，开展以渔民画为载体的美育浸润实践，旨在探索非遗活态传承的学习路径，构建可复制、开放包容的海岛学校美育新模式，解决地域限制与资源失衡问题。 一、舟山渔民画融入国家课程 （一）理清非遗渔民画和国家美术课程的关系。非遗渔民画以海洋文化底蕴与民间艺术语言，为国家美术课程欣赏评 全文

永嘉作为千年古县，拥有以永嘉昆曲、瓯窑、木雕、龙灯舞等为代表的非物质文化遗产，是永嘉重要的地方文化资源。然而，永嘉非遗虽然底蕴深厚，其当代影响力却未能与之匹配，传承与转化面临诸多挑战。本文在深入调研基础上，以“文创”路径为核心，提出了针对性的对策方案，旨在为永嘉非遗活态传承与现代化转化提供实践指引。 永嘉非遗传承与文创转化的现状 永嘉非遗根植于永嘉独特的自然环境与多元交融的文化生态，主要以艺术类非遗为主体，形成了“工艺造型—戏曲场域—岁时社火”相互关联的“活态”系统。近年来，永嘉县积极开展非遗传承与转化的工作，在政策保护层面，《温州市永嘉昆 全文

工笔彩绘的现代转型 ——戴宏海连环画《柳毅传书》的图像叙事创新研究 工笔彩绘的当代转型背景 连环画《柳毅传书》取材于唐代李朝威创作的传奇小说《柳毅传》，以其奇幻的龙宫想象、浪漫的人神之恋和深刻的伦理内涵，吸引历朝历代诸多文人的改编与创作。从其诞生开始，历经元杂剧尚仲贤《洞庭湖柳毅传书》、明清戏曲到近现代的舞台艺术的不断演变。中华人民共和国成立后，这一题材呈现出多元发展的态势：不仅有粤剧、秦腔、评剧、越剧等不同剧种的舞台演出和剧本流传，多家唱片公司出版发行黑胶唱片和CD，还有戏曲电影、电 全文

新时代公共文化服务体系建设对市级美术公共服务提出了更高要求。文艺志愿服务作为社会化文艺实践的重要形式，与美术公共服务在价值目标、服务对象与功能路径上具有高度契合性。本文以地市级文艺工作实践为研究视角，结合民营美术机构与社会美术团体发展现状，探讨文艺志愿服务与美术公共服务融合发展的内在逻辑与实现路径，以期为提升基层美术公共服务效能、推动全民美育普及、繁荣地方美术事业提供理论参考与实践借鉴。 新时代我国文艺事业发展进入高质量发展阶段，文艺志愿服务依托专业文艺工作者、艺术爱好者与社会志愿者组成服务队伍，以公益性、普及性、群众性为核心特征，成为衔接专业美术资源与社会大众 全文