作为一个具有典型意义的艺术个案，方增先身上集中体现了新中国成立以来中国画家为适应新的时代需要不断地求变革、图创新、不懈探索的艰辛艺术实践历程。 此次上海美术馆经过历时一年的精心筹备，特别推出“跋涉者---方增先艺术回顾展”，是希望通过举办这样一个具有典型意义的回顾性展览，对画坛中国画大家方增先半个多世纪以来漫长的水墨画探索历程进行全面的回顾与展示，同时也是对以方增先为代表的20世纪后半叶以来的中国人物画沿革、“浙派人物画”的贡献与意义进行梳理和研究。 展览将通过对方增先20世纪50年代至今各个阶段创作的一百余件代 全文

从当代艺术史学家的角度看，今天的架上绘画不过是一个保留曲目而已，似乎谈不上再有发展的意义，但从艺术发展的历史长河细细地看，其实还是在不断发展变化。许许多多执着的架上艺术家在后现代艺术学说大肆流行之时，仍然坚持着架上创作。侯庆虽然身处当代艺术热潮，在学院学习时就有的对架上艺术的虔诚和痴迷，至今还引导到他的创作。在侯庆的作品中，初看不觉得有任何有异于其它架上作品的特别之处，然而其中融入的自然自在的东方意味，使得他的“后架上”作品悄然胜出。 　　侯庆曾经对“荷”这一题材研究了十余年，于2004年至2007年推出了《流水 全文

文博会上: 驰名中外的“宜兴紫砂”一直是收藏家眼中的宠儿，在第四届黑龙江国际文化艺术产业博览会暨首届黑龙江省工艺美术精品展上，笔者看到，会场内两家紫砂壶展区，以不同的风格造诣，引来众多市民流连。 来自宜兴的紫砂艺术大师王张坤带着他独特的紫砂镶嵌工艺，再次走进文博会。由于上届展会他的镶金紫砂壶早早脱销，此次，王张坤带来了23件代表作品。据王张坤介绍，他的灵感来自古代工艺造型，在紫砂壶上刻成纹理，雕刻时线条粗细完全统一，确保嵌入的金丝永不脱落，再以工笔画铁线白描手法进行构图，最后再用24K纯金镶嵌。“现在常采用的装饰手法，有釉珠 全文

　评论界说，艺术的形式美止于上个世纪80年代。后来的85新潮和新艺术运动用派别、主义分类，使得一批批赶上潮流的艺术家们扬名立万。时过境迁，如今的艺术圈，派别已经绝迹，主义更加鲜闻，面对光怪陆离的当代社会，架上绘画的冲击力越来越小，不少意图“搏出位”的艺术家想尽了招数，比如当年798艺术节上的“范跑跑”，时不时出现的裸奔(单裸或群裸)，或者前阵子798艺术区惊现的“蒙面乞讨哥”等等。 　　“搏出位”这个词是近几年从“娱乐圈”首先发展起来的用语， 全文

近年来，中国经济飞速增长，社会的急剧转型酿就了社会集体心理狂躁症的产生，“急躁焦虑烦，羡慕嫉妒恨”几乎成为了一种集体病症。8月8日，雕塑家李占洋的个展《中国病人》在798艺术区白盒子艺术馆开幕，展览中他用作品把中国人的各种病态撕裂开来展示予众人，让人不得不正视淋漓的现实。 　　策展人顾振清在接受记者采访时说道，该展体现了批判社会、反思文化的当代独立策展内涵，“李占洋有这样的艺术勇气，在他的作品里既有人性的光芒也有人性的阴暗”，他认为，艺术家在前进道路中应该让中国的当代文化有自我质疑、自我否定、自我批判的思维逻辑，同时在逻辑中找到 全文

《首届宜兴陶艺装饰展》虽是单项展，内容被限，事前估计不太乐观，但实际参展作品数量还是超出了预期，其装饰手法、特点也不乏可圈可点之处。第一眼看去颇有些令人欣喜的亮点，一些作品的材料、形式、手法及感觉都在不知不觉中发生着不同程度的变化。但细看之又觉得有些东西应引起我们的注意。 这次展览中给我影响较深的是获一等奖的“特艺釉杯、盘、瓶”系列釉饰产品。器形端庄，施釉饰浆讲究，色泽沉着朴素，除了一支瓶差些，其它杯、盘、壶都不错。相对于宜兴原来的“五朵金花”，应该是一个“新家族”，制作过程、装饰方法、器皿造型、作品气息皆不同于 全文