绘画色彩研究的范围主要有两大内容：一是色彩现象的成因；二是表现色彩的绘画技巧。 　　对于色彩现象的成因以及色彩概念和原理的认识，通常从光色谈起。因为光不仅是生命之源，也是色彩的起因。光让我们感受到瑰丽的色彩世界，光决定了我们的视觉对自然界的感知。没有光线，色与形在我们视觉中就消失了。我们在绘画中运用的一切有关色彩的法则都是自然规律的反映。 　　光色是一种物理现象。我们知道，是英国科学家牛顿用三棱镜把光分离成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色彩光谱，并把阳光分解成光谱的现象称之为光的色散。现代科学证实，光是一种以电磁波形式存在的辐射能，具有波动性及粒子性。色彩世界的本质是一种光波运动，缤 全文

油画布市场呈“洼地效应” “塞翁失马，焉知非福？”这句话用在处于“后配额时代中美纺织品反倾销第一案”风口浪尖的凤凰画材身上再贴切不过了。美国商务部日前作出的对我国油画布出口课以重税的终审裁决，无疑宣告了国内众多画布生产企业的命运，但无锡凤凰画材却无意中成为这场贸易战的受益者。无锡凤凰画材集团公司董事长陈卫宏昨天向记者证实，凤凰画材被课以的惩罚性关税是国内所有同类企业中最低的，而由此产生了“洼地效应”，这两天的订单如雪片飞来，令公司应接不暇。 作为对美出口油画布最大涉案企业和第一被控方，凤凰画材占中 全文

中国油画评价体系之我见黄文中　　中国油画来源于西方，这也注定了中国油画的不自足，它在自我发展的过程中还不得不时时转过头来认真地审视着西方油画的面貌，以此来确认自身的发展。或许，中国油画处境的尴尬恰恰基于此：一方面，改革开放以来，中国油画的发展很是迅猛，艺术院校在大量扩招，培养着无数专业人员；官方展览也名目繁多，以此带动油画进一步发展。从表面看，一切都显示出一片生机勃勃风貌，绝无萎缩、下滑、疲软之势；另一方面，五六十年代以来，西方的艺术发生了巨大转向，一些新兴的艺术样式开始向架上艺术提出质疑、挑战。从一些世界性的重要的大型艺术展览来看，架上艺术的边缘化已经是无可辩驳的事实。中国油画的发展似乎显 全文

身价倍增　油画渐成艺拍“重头戏” 在中国书画大行其道的中国艺术品拍卖市场，油画一直是不为人看好的弱项。然而近年来，随着在国际市场身价倍增，中国油画也逐渐成为艺拍市场的“重头戏”。 将于１２月６日举行的保利上海艺术品拍卖２００５秋季拍卖会上，就有一批油画精品登场，而陈逸飞《晨曦中的水乡》更是其中的亮点。这副作品是陈逸飞上个世纪八十年所创作的“故乡的回忆－－周庄水乡”系列中尺寸最大的一幅。 保利秋季拍卖会拍卖的其它３００多件油画，覆盖了中国当代油画的各个年代和代表画家，包括徐悲鸿、林风眠、吴作人、胡善余等人的精彩作品。 全文

韦启美：油画在创新中发展 我国油画完全能以其丰富成果和民族特色昂然立于世界油画艺术之林。我们应用自己的声音发出这个评价和信息，而不必巴望西方的某个论坛、美术馆、双年展、画廊乃至拍卖公司发出的认可奖杯、奖状、褒词或公证。何况世界油画状况的叙述和评价以西方为中心的框架在相当长时期内是不能指望其改变的。 我们已有大量的经过观众赏析和历史筛选的优秀油画作品。虽然从整体上看，我们的油画表达技巧和语言创新要赶上乃至超越西方已有数百年传统的油画水平还有很长的一段路程要走，但我们已拥有一些有独创性的艺术风格的作品和画家。我们的一些鲜明的反映时代精神和具有民族特色的优秀油画，西方评论家视而不见，或见而亮出意识 全文

我在油画创作中的一点体会 妥木斯 在艺术创作的道路上，探索适合于自己特点的风格是不言而喻的事。我常常是对自己尝试性的作品充满兴趣，却又不时地怀疑和否定。探索，否定，再探索，这样反复地进行着。从生活中搜集创作素材是创作的原则。回忆起过去许多年里，常常是带着一个概念下去，带着一些为概念搜集的素材回来。把自己的感情管制起来，这样就无心去感受生活中的美。带着一把感受以外的尺子，在生活中量来量去，要发现可画的题材实在比沙里淘金还困难。 去年秋天，我横穿了几千里的锡林郭勒大草原，通常认为这地区是内蒙古牧区的典型。这里没有高压线，没有电灯，没有电视机……生活是流动的。然而，正是 全文